13/2025

Pissarro, der »Vater« des Impressionismus

Nun schon seit mehr als 100 Jah­ren ist der Impres­sio­nis­mus die belieb­te­ste aller moder­nen Kunst­rich­tun­gen. Der Hun­ger auf impres­sio­ni­sti­sche Gemäl­de und Zeich­nun­gen scheint uner­sätt­lich, obwohl der Impres­sio­nis­mus doch eine prä­mo­der­ne, unter­ge­gan­ge­ne Welt ver­kör­pert. Ein Grund für des­sen Beliebt­heit ist wohl der lebens­be­ja­hen­de Opti­mis­mus die­ser Bil­der. Um 1870 hat­te eine enor­me Erwei­te­rung des The­men­be­rei­ches der abzu­bil­den­den […]

07/2025

Das Bild-Universum des Albrecht Genin

Seit sei­nem 26. Lebens­jahr war der 1945 in Olden­burg gebo­re­ne und 2013 in Ber­lin ver­stor­be­ne Albrecht Gen­in unter­wegs gewe­sen: Rei­sen in den Ori­ent, län­ge­re Auf­ent­hal­te in Por­tu­gal, Spa­ni­en und Thai­land. Stän­di­ger Rei­se­be­glei­ter war ihm das Mal­buch, das die Hül­le bil­de­te für ein poe­tisch gestal­te­tes Bild-Uni­ver­sum, ein Uni­ver­sum von Zei­chen und Sym­bo­len, in der Figu­ren von einer Wirk­lich­keit […]

03/2025

Klaus Roenspieß und Monika Meiser im Dialog

Er wäre jetzt im Janu­ar 90 gewor­den, der 2023 ver­stor­be­ne Ber­li­ner Maler, Zeich­ner und Gra­phi­ker Klaus Roen­spieß, der fast ein gan­zes Men­schen­le­ben zwi­schen Ber­lin-Mit­te, Prenz­lau­er Berg und Fried­richs­hain ver­bracht hat. Die­se Stadt, so bekann­te er, »hat mich auch außer­künst­le­risch immer als Gan­zes bewegt und inter­es­siert. Ich habe sie auch zu allen Zei­ten auf wei­ten Wegen […]

25/2024

Wer bin ich? Auf den Spuren Egon Schieles

1910 stell­te er sich schrei­end, mit schmerz­haft auf­ge­ris­se­nem Mund dar, schräg in der Bild­ebe­ne, in jener zer­klüf­te­ten und doch so kor­rek­ten Umriss­li­nie, die die Hand­schrift des Künst­lers fast von Beginn an präg­te. Sei­ne ver­form­ten, nack­ten Selbst­bild­nis­se, die einen Zug zum Exhi­bi­tio­nis­mus nicht ver­leug­nen, spie­geln pani­sches Ent­set­zen und an Hyste­rie gren­zen­de Exi­stenz­angst wider. Nie­mand anders hat […]

12/2024

»Der Bau« – Kafkas Vermächtnis

»Der Bau« ist im November/​Dezember 1923 in Ber­lin ent­stan­den, ein hal­bes Jahr vor Kaf­kas Tod. Der Dich­ter hat­te sich von sei­ner Hei­mat­stadt Prag gelöst (»das Müt­ter­chen Prag hat Kral­len«, kon­sta­tier­te er), leb­te zum ersten Mal mit einer Frau zusam­men, der pol­ni­schen Jüdin Dora Dia­mant, und ver­brach­te hier in Ber­lin – bereits im Ange­sicht des Todes – […]

08/2024

Oskar Manigks imaginäres Museum

Das Ver­fah­ren, wie man eine Bild­vor­stel­lung her­vor­ruft, durch uner­war­te­te Asso­zia­tio­nen und zufäl­li­ge Zusam­men­stel­lun­gen, ken­nen wir von den Sur­rea­li­sten. Wenn die Arbeit für Zufalls­ef­fek­te, unvor­her­ge­se­he­ne Kom­bi­na­tio­nen und unbe­ab­sich­tig­te Meta­phern offen­bleibt, wenn sie sich erst im Ver­lauf des Her­stel­lungs­pro­zes­ses »ent­deckt«, nicht aber bewusst geplant und durch­ge­führt wird, dann kann das Unbe­wuss­te in ihr wir­ken. »Als erstes muss […]

03/2024

Ihr Gedächtnis bleibt

Nach dem Ein­marsch der deut­schen Trup­pen in Czer­no­witz im Juli 1941 wur­den die Juden, die einen gro­ßen Bevöl­ke­rungs­an­teil aus­mach­ten, im Ghet­to zusam­men­ge­pfercht. Von dort gin­gen dann Trans­por­te in das von der SS bewach­te rumä­ni­sche Arbeits­la­ger Michai­low­ka in Trans­ni­stri­en (Ukrai­ne). Zu den Depor­tier­ten gehör­ten auch das 18-jäh­ri­ge deutsch­spra­chi­ge Mäd­chen Sel­ma Mer­baum und ihre Fami­lie. Unter­wegs gelang […]

25/2023

Die Seelenlandschaften des Edvard Munch

Wir alle ken­nen Munchs »Der Schrei« – zwi­schen 1893 und 1910 ist er in vier Gemäl­den und einer Litho­gra­fie dar­ge­stellt wor­den: ein gespen­sti­sches mensch­li­ches Wesen mit weit auf­ge­ris­se­nem Mund ange­sichts eines »blut­ro­ten« Son­nen­un­ter­gangs. Wie Schall­wel­len brei­tet sich die Far­be über das gan­ze Bild aus. Die­ses Motiv ist dann als die berühm­te­ste Dar­stel­lung exi­sten­zi­el­ler Angst über­haupt […]

23/2023

Jan van Eyck – eine optische Sensation

Er wur­de schon im 16. Jahr­hun­dert als der eigent­li­che Grün­der­va­ter der gro­ßen nie­der­län­di­schen Maler­schu­le betrach­tet. Ver­mut­lich um 1390/​1400 gebo­ren und 1441 in Brüg­ge gestor­ben, war Jan van Eyck Hof­ma­ler und »valet de chambre« (Kam­mer­die­ner) des Her­zogs Phil­ipp des Guten von Bur­gund, der ihn auch mit eini­gen wich­ti­gen Mis­sio­nen betrau­te, und hat in den letz­ten zehn Lebens­jah­ren […]

21/2023

Nachbarn, Menschen aus dem Kiez

Der schwer ver­wun­de­te Kriegs­heim­kehr Kurt Müh­len­haupt ver­dien­te sich nach miss­glück­tem Start an der West­ber­li­ner Hoch­schu­le der Kün­ste in den 1950er Jah­ren sein Geld als Kar­tof­fel­scha­len­bimm­ler, Lei­er­ka­sten­mann, Tröd­ler und auch als Knei­pen­wirt in Ber­lin-Kreuz­berg. Dane­ben aber mal­te er wie beses­sen wei­ter, Bil­der unver­fälsch­ter Ursprüng­lich­keit und Melan­cho­lie, Por­träts sei­ner Freun­de und Nach­barn, sei­ne Kund­schaft, das Stamm­pu­bli­kum sei­ner […]

13/2023

Er litt an Deutschland

Der erste Ein­druck, den man beim Betrach­ten des in vier Jahr­zehn­ten ent­stan­de­nen Wer­kes von Roger Loe­wig gewinnt, ist der einer Hete­ro­ge­ni­tät sti­li­sti­scher Inten­tio­nen, einer über­bor­den­den Fül­le der The­men und Moti­ve. Loe­wig muss unter einem unge­heu­ren psy­chi­schen Druck gestan­den und sich selbst alles Leid und Elend der Welt auf­ge­la­den haben. Was sich da an Gefüh­len und […]

10/2023

Vermeer in Amsterdam

Die Kom­po­si­tio­nen des gro­ßen Mei­sters der nie­der­län­di­schen Male­rei des 17. Jahr­hun­derts, Johan­nes Ver­meer, und vor allem sei­ne genia­le Licht­füh­rung haben ihn zu einem der heu­te welt­weit bekann­te­sten Maler gemacht. Sei­ne Bil­der sind in ein mil­des, aber alles offen­ba­ren­des Licht getaucht, oder bes­ser: Sie wer­den von Licht durch­flu­tet. In unfehl­ba­rer Sicher­heit ver­mag er sei­ne Gestal­ten, einen […]

07/2023

Dalís Cello

Er hat­te ein zwie­späl­ti­ges Ver­hält­nis zur Musik, der sur­rea­li­sti­sche Maler Sal­va­dor Dalí. In sei­nem Buch »Mei­ne Lei­den­schaf­ten« bekennt er: »Ich lie­be nur schlech­te dröh­nen­de Musik oder aber Musik, die ver­wor­ren, über­stei­gert oder par­oxy­stisch ist wie bei­spiels­wei­se ›Tri­stan und Isol­de‹.« Geprägt von der Land­schaft sei­ner kata­la­ni­schen Hei­mat (in sei­ner Jugend auch geäng­stigt von den bizar­ren Fels­for­ma­tio­nen […]

02/2023

»Yo lo vi« – »Ich habe das gesehen«

Nun schon mehr als 300 Tage dau­ert der Angriffs­krieg Russ­lands in der Ukrai­ne an und wird mit zuneh­men­der Här­te und Zer­stö­rung geführt. Wenn man sich mit den Druck­zy­klen Fran­cis­co Goyas aus­ein­an­der­setzt, in denen die­ser sich mit Krieg und sozia­len Miss­stän­den in Spa­ni­en aus­ein­an­der­setz­te, wird einem vie­les bekannt vor­kom­men. Goya war bereits Hof­ma­ler der könig­li­chen Fami­lie […]

24/2022

Wie Fenster in eine andere Welt

1995 über­sie­del­te der Ber­li­ner Maler Horst Zickel­bein, damals immer­hin schon 69, auf die däni­sche Insel Born­holm, auf fel­si­ger Land­mas­se gele­gen und durch eine Steil- und Fels­kü­ste im Nor­den und fla­che Sand­strän­de im Süden begrenzt. Hier, an den sich stän­dig ver­än­dern­den Rand­zo­nen zwi­schen Land und Meer, konn­te er den Schöp­fungs­akt der Natur und des Lebens täg­lich […]

22/2022

Meditative Bildwelten

Für den sor­bi­schen Maler Jan Buck, der mehr als vier Jahr­zehn­te als frei­schaf­fen­der Künst­ler in Baut­zen arbei­te­te, waren die freie Natur und das Ate­lier sei­ne Welt: Hier gab es das Gleich­ge­wicht, in dem er sei­ne Bil­der pro­du­zie­ren konn­te, die Trost, Zuflucht, Aus­ge­wo­gen­heit, aber auch viel Nach­denk­lich­keit aus­lö­sen. Trotz der Zurück­ge­zo­gen­heit und Kon­zen­tra­ti­on, in der er […]

18/2022

Im Netzwerk der Gefühle

Vor 12 Jah­ren – 2010 – ist sie 98jährig gestor­ben, die fran­zö­sisch-US-ame­ri­ka­ni­sche Bild­haue­rin Loui­se Bour­geois, die seit 1938 in New York leb­te und erst im hohen Alter als Pio­nie­rin der Post­mo­der­ne und vor allem der Instal­la­ti­ons­kunst inter­na­tio­nal berühmt wur­de. Seit den 1990er Jah­ren nann­te sie ihre Instal­la­tio­nen »Cells« (Zel­len), umschlos­se­ne, psy­cho­lo­gisch auf­ge­la­de­ne Räu­me, in denen sie […]

10/2022

Barlach: Werden statt Sein

Die­se Ernst-Bar­lach-Aus­stel­lung in der Werk­statt­ga­le­rie Her­mann Noack in Ber­lin-Char­lot­ten­burg soll­te eigent­lich schon zum 150. Geburts­tag Bar­lachs statt­fin­den, sie war aber damals durch Coro­na ver­hin­dert wor­den. Die 1897 gegrün­de­te Kunst­gie­ße­rei Noack, die heu­te in vier­ter Gene­ra­ti­on von Her­mann Noack wei­ter­ge­führt wird, hat das gan­ze Lebens­werk Bar­lachs gegos­sen und fühlt sich des­halb »ihrem« Künst­ler beson­ders ver­pflich­tet. Sie […]

02/2022

Skurrile Figuren und Köpfe

Es ist eine klein­tei­li­ge, eine minia­tur­haf­te Welt, die der Gra­fi­ker, Zeich­ner, Buch­gra­fi­ker, aber auch Schrift­stel­ler und Her­aus­ge­ber Horst Hus­sel auf das Papier und ande­re Mate­ria­li­en brach­te. »Ich ver­fü­ge nicht über so gro­ße The­men, es ist immer eine klei­ne Beset­zung. Ich brau­che kein Orche­ster, die könn­te ich gar nicht alle beschäf­ti­gen«, sag­te der Künst­ler, der vor […]

01/2022

M. Oppenheim – eine aufregende Künstlerin

Meret Oppen­heim, 1913 in Ber­lin gebo­ren, war 18, als sie nach Paris ging, sich den Sur­rea­li­sten anschloss und deren jun­ge Fee wur­de. Als sie ein mit Pelz bekleb­tes Metall­rohr als Arm­band trug, soll Picas­so ange­regt haben, man kön­ne eigent­lich alles mit Pelz über­zie­hen, wor­auf Meret ihm erwi­der­te: »Auch die­sen Tel­ler und die Tas­se.« Für eine Aus­stel­lung […]

21/2021

Ferdinand Hodler und die Berliner Moderne

Der Schwei­zer Maler Fer­di­nand Hod­ler eine »Ber­li­ner Grö­ße«?, frag­te Ste­fa­nie Heck­mann, Kura­to­rin der Hod­ler-Aus­stel­lung in der Ber­li­ni­schen Gale­rie, und ver­wies auf die viel­fäl­ti­gen Bezie­hun­gen, die die­sen mit der Ber­li­ner Kunst­sze­ne ver­bun­den haben. Selbst schon ein gefei­er­ter Künst­ler, der in Paris, Mün­chen, Wien Auf­trä­ge erhielt und zu Aus­stel­lun­gen ein­ge­la­den wur­de, stell­te er zwar bereits 1898 und […]

20/2021

In Memoriam Ronald Paris

Wir wer­den ihn nun nicht mehr in den Ber­li­ner Aus­stel­lun­gen sehen und begrü­ßen kön­nen, die­sen wun­der­ba­ren Men­schen und erstaun­li­chen Künst­ler, der mit sei­nem Bart, sei­ner Kap­pe und dem schwar­zen Gewand wie ein ortho­do­xer Geist­li­cher anmu­te­te. Und das war er irgend­wie auch – ein Garant für künst­le­ri­sche Wahr­haf­tig­keit, Bestän­dig­keit, und den­noch immer wie­der von bewun­derns­wer­ter Inno­va­tiv­kraft. […]

19/2021

»Halb Materie, halb Leben«

Sei­ne Skulp­tu­ren sei­en Din­ge, die man mit Ver­gnü­gen betrach­ten möge, hat der US-ame­ri­ka­ni­sche Bild­hau­er Alex­an­der Cal­der ein­mal gesagt – und so geschieht das bis heu­te: Mit spie­le­ri­scher Freu­de betrach­tet man die­se frei schwin­gen­den Mobi­les, deren Ele­men­te durch die Luft in Bewe­gung gera­ten und sich um die eige­ne Ach­se dre­hen. War er denn nicht zu hei­ter, […]

18/2021

In Memoriam Klaus Roenspieß

Der am 12. Juli 86-jäh­rig gestor­be­ne Ber­li­ner Maler, Zeich­ner und Gra­phi­ker, der fast ein gan­zes Men­schen­le­ben zwi­schen Ber­lin-Mit­te, Prenz­lau­er Berg und Fried­richs­hain ver­bracht hat, war immer ein Ein­zel­gän­ger, obwohl er mit sei­nen Künst­ler­freun­den stets inten­si­ve Kon­tak­te unter­hielt. Die­se Stadt, so bekann­te Klaus Roen­spieß, »hat mich auch außer­künst­le­risch immer als Gan­zes bewegt und inter­es­siert. Ich habe […]

13/2021

Giovanni Giacometti

Zusam­men mit dem um 15 Jah­re älte­ren Fer­di­nand Hod­ler und dem gleich­alt­ri­gen Cuno Amiet gehör­te Gio­van­ni Gia­co­metti vor gut hun­dert Jah­ren zum »Drei­ge­stirn der Schwei­zer Kunst«, das die Male­rei in die Moder­ne führ­te. Sein älte­ster Sohn war der welt­be­rühm­te Bild­hau­er Alber­to Giacometti. Erst­mals zeigt jetzt das Bünd­ner Kunst­mu­se­um in Chur, in deren Obhut sich die […]

10/2021

Im Zeichen der Widerständigkeit

Die Male­rei Wolf­gang Lebers, der im Febru­ar sei­nen 85. Geburts­tag fei­er­te, lie­fert Model­le der räum­lich-archi­tek­to­ni­schen Umwelt auf der Flä­che. In sei­nen Bild­räu­men ist jedes per­sön­li­che Erin­ne­rungs­stück ver­mie­den, das als Attri­but eines Men­schen ver­stan­den wer­den könn­te. Der pri­va­te Cha­rak­ter des Milieus ist eli­mi­niert. Auch sei­ne Figu­ren sind kei­ne pul­sie­ren­den Lebe­we­sen, son­dern aus ste­reo­me­tri­schen Grund­for­men ent­wickel­te Figu­ren-Zei­chen […]

22/2019

Van Goghs Stillleben erstmals in Potsdam

Um es gleich vor­weg­zu­neh­men: Kei­ne der heu­te noch exi­stie­ren­den sechs Son­nen­blu­men-Vari­an­ten, die inner­halb eines hal­ben Jah­res in Süd­frank­reich ent­stan­den, sind unter den 27 Still­le­ben Vin­cent van Goghs, die jetzt im Bar­be­ri­ni-Muse­um Pots­dam gezeigt wer­den. Denn sie zäh­len zu den Iko­nen der Moder­ne und wer­den nicht mehr aus­ge­lie­hen. Aber erst­mals ist es dank des Kröl­ler-Mül­ler-Muse­ums im […]

05/2021

Im Dialog mit Käthe Kollwitz

Das grei­sen­haf­te Gesicht der Käthe Koll­witz, foto­gra­fiert kurz vor ihrem Tod im April 1945 in Moritz­burg, lässt einen nicht mehr los: Mit einem dicken Schal umhüllt, schaut es uns mit erschüt­tern­dem Aus­druck an, die leid­vol­len Erfah­run­gen ihres Lebens – und den­noch Wür­de – wider­spie­gelnd, des bevor­ste­hen­den Todes gewiss: eine Mah­nung an die (Über-)Lebenden. Die­ses Foto befin­det […]

06/2019

Hans Vent: Leiber aus Farbe und Form

Alle Kunst beginnt für ihn beim Men­schen, aber nicht bei des­sen äuße­ren Erschei­nung. Dem Ber­li­ner Maler Hans Vent geht es nicht um die Fort­füh­rung einer künst­le­risch bedeu­tungs­los gewor­de­nen Tra­di­ti­on: der weib­li­che Akt als Schön­heits­ide­al, als Sex-Sym­bol. Für ihn wur­de die nack­te Gestalt, der Kopf, das Gesicht, ver­ein­zelt oder im span­nungs­vol­len Mit­ein­an­der, zum Aus­drucks­trä­ger. Der Kör­per […]

07/2019

Hans Laabs und die Bohème

Die etwa 1500 Wer­ke umfas­sen­de Kunst­samm­lung der Ber­li­ner Volks­bank ver­fügt über beson­ders rei­che Bestän­de aus der Nach­kriegs­kunst. So war eine Aus­stel­lung über die Char­lot­ten­bur­ger Bohè­me und ihre Expo­nen­ten, zu denen Hans Laabs, aber auch Hans Uhl­mann, Wer­ner Heldt, Lud­wig Gabri­el Schrie­ber, Jean­ne Mam­men, Heinz Trö­kes, Alex­an­der Cama­ro und ande­re gehör­ten, längst fäl­lig. Die Ent­wick­lung von […]

10/2019

Sozialkritischer Chronist der Großstadt Berlin

Er fand zu einer sach­li­chen und unbe­stech­li­chen Dar­stel­lung der sozia­len Wirk­lich­keit der Groß­stadt Ber­lin schon vor und dann vor allem aber nach der Wen­de vom 19. zum 20. Jahr­hun­dert. Hans Balu­schek, der eine aka­de­mi­sche Aus­bil­dung absol­viert hat­te, mal­te Sze­nen aus dem Ber­li­ner Volks­le­ben und ent­wickel­te sei­nen Stil von der Oppo­si­ti­on zur aka­de­mi­schen Male­rei zu einem […]

21/2020

Piranesi: Akribisch, virtuos, umstritten

Für die einen waren sei­ne »car­ce­ri d’invenzione«, sei­ne erdach­ten Gefäng­nis­se, mit ihren gewal­ti­gen Raum­fluch­ten und unend­li­chen Laby­rin­then die eigent­li­che Welt des Künst­lers, für die ande­ren waren es die blo­ßen Sze­na­ri­en zügel­lo­ser Ein­bil­dungs­kraft, der Alp­träu­me und Schreckens­vi­sio­nen, in denen sie die Abgrün­de des eige­nen Ich wie­der­fan­den. Auf alle Fäl­le galt er schon zu Leb­zei­ten, im Zeit­al­ter […]

16/2020

Arkadische Gelassenheit

Er hat gut zwei Drit­tel des ver­gan­ge­nen und zwei Jahr­zehn­te die­ses Jahr­hun­derts erlebt, der 1930 in Dres­den gebo­re­ne Bild­hau­er Wie­land För­ster, einer der bedeu­tend­sten unse­rer Zeit, der zugleich ein eben­so wich­ti­ger Zeich­ner und sen­si­bler Schrift­stel­ler ist. Er sei Bild­hau­er gewor­den, weil er »an ganz bestimm­ten Grund­ver­let­zun­gen litt«, mit denen er »sehr schwer fer­tig gewor­den« ist. »Es […]

13/2020

Momentaufnahmen Dauer verleihen

Bei­de gehö­ren zu den stil­len Malern und Gra­fi­kern, die Kunst mit sich allein und wie außer­halb der zeit­li­chen Strö­mun­gen abma­chen: Ant­je Fret­wurst-Col­berg und Fried­rich Wil­helm Fret­wurst. Moment­auf­nah­men ver­leiht das Künst­ler­paar Dau­er. Ant­je Fret­wurst-Col­berg, gebo­ren 1940 in Ham­burg, auf­ge­wach­sen in Rostock, Kunst­er­zie­hungs­stu­di­um in Greifs­wald, Stu­di­um an der Kunst­hoch­schu­le Ber­lin-Wei­ßen­see bei Arno Mohr, zunächst in Ber­lin, dann mit […]

10/2020

Sozialkritischer Chronist der Großstadt Berlin

Er fand zu einer sach­li­chen und unbe­stech­li­chen Dar­stel­lung der sozia­len Wirk­lich­keit der Groß­stadt Ber­lin schon vor und dann vor allem aber nach der Wen­de vom 19. zum 20. Jahr­hun­dert. Hans Balu­schek, der eine aka­de­mi­sche Aus­bil­dung absol­viert hat­te, mal­te Sze­nen aus dem Ber­li­ner Volks­le­ben und ent­wickel­te sei­nen Stil von der Oppo­si­ti­on zur aka­de­mi­schen Male­rei zu einem […]

07/2020

Raffael – der »Göttliche«

Dass man ihn spä­ter den »Gött­li­chen« nann­te, il divi­no, zeich­ne­te sich schon im Moment sei­nes frü­hen Able­bens mit 37 Jah­ren ab. Mit Leo­nar­do da Vin­ci und Michel­an­ge­lo zählt der genia­le Maler und Archi­tekt Raf­fa­el zu den maß­geb­li­chen Prot­ago­ni­sten der Hoch­re­nais­sance. Ent­spre­chend Leo­nar­dos Prin­zip einer Meta­mor­pho­se der For­men ging es auch ihm dar­um, ein The­ma durch […]

05/2020

Die Wirklichkeit des flüchtigen Augenblicks

Fern der Groß­stadt leb­te Karl Hage­mei­ster (1848 – 1933), Sohn eines Obst­züch­ters aus Wer­der, von frü­hen Stu­di­en­rei­sen nach Bel­gi­en, Hol­land und Ita­li­en und spä­ter auch nach Paris abge­se­hen, in sei­ner havel­län­di­schen Hei­mat­land­schaft – in Ferch, im Enten­pfuhl und in Wer­der. Deren spe­zi­fi­sche Stim­mung such­te er zu erfas­sen. »Die Stim­mung ist die Trä­ge­rin des see­li­schen Ele­ments der Land­schaft«, […]

04/2020

Köpfe: Der eine Augenblick, der festgehalten ist

»Tête-à-Tête«, also Kopf an Kopf – so der Titel der Aus­stel­lung –, bedeu­tet so viel wie ein ver­trau­li­ches Zwie­ge­spräch, ein Stell­dich­ein. Neu­deutsch wür­de man auch Date sagen, was alles abdeckt vom Geschäfts­ter­min bis zum pri­va­ten Tref­fen. Das Kunst­fo­rum der Ber­li­ner Volks­bank zeigt aus sei­ner opu­len­ten Samm­lung Wer­ke von etwa 20 Künst­le­rIn­nen, die sich in Male­rei, […]

12/2019

Berlin im impressionistischen Licht

Er war der Zau­be­rer der Far­be und des Lichts. Das Stra­ßen­bild der Groß­stadt Ber­lin bei Tag und bei Nacht, bei Regen und bei Son­nen­schein war ein bevor­zug­tes Motiv der Male­rei um 1900. Doch kei­ner konn­te so wie Les­ser Ury regen­nas­se Asphalt­stra­ßen malen, die den Schein der abend­li­chen Beleuch­tung spie­geln. Ob er die Leip­zi­ger Stra­ße, den […]

02/2020

Schauend und denkend betrachten

Dem Ber­li­ner Zeich­ner, Maler und Gra­fi­ker Die­ter Goltz­sche, der gera­de sei­nen 85. Geburts­tag began­gen hat, wur­de sei­ne Umwelt zum Fokus, zur Welt im klei­nen Maß­stab. Sie lie­fer­te ihm Anlass und Hin­ter­grund, um heu­ti­ge (Großstadt-)Erfahrung in der gan­zen Span­ne zwi­schen Unrast und Ein­sam­keit, zwi­schen visio­nä­rem Träu­men und bana­ler All­täg­lich­keit tage­buch­ar­tig ein­zu­fan­gen. Sei­ne Form­welt ent­fal­tet sich aus […]

24/2019

Walter Libudas metaphernreiche Bildwelten

Die Bezie­hung von Innen und Außen, von Sicht­ba­rem und Unsicht­ba­rem, Wahr­neh­mung und Vor­stel­lung, Objek­ti­vier­ba­rem und Sub­jek­ti­vem bestimmt das Werk des in Schil­dow nörd­lich von Ber­lin leben­den Malers, Zeich­ners, Bild­hau­ers und Objekt­künst­lers Wal­ter Libu­da. Sein Inter­es­se zielt neben den kost­bar struk­tu­rier­ten, die opti­schen Sin­ne anspre­chen­den male­ri­schen Ober­flä­chen immer auch auf das ideel­le Wesen einer Erschei­nung, ihren […]

16/2019

Das Barberini im Barberini

54 Mei­ster­wer­ke des Barock aus dem Palaz­zo Bar­be­ri­ni und der Gal­le­ria Cor­si­ni, die heu­te die Natio­nal­ga­le­rien Bar­be­ri­ni Cor­si­ni in Rom aus­ma­chen, sind jetzt im Muse­um Bar­be­ri­ni in Pots­dam, ihrer jün­ge­ren »Namens­schwe­ster«, zu bewun­dern. Denn das im Zwei­ten Welt­krieg zer­stör­te Palais Bar­be­ri­ni hat­te der preu­ßi­sche König Fried­rich II. am Alten Markt in Pots­dam bau­en las­sen – […]

19/2019

George Grosz im Käthe-Kollwitz-Museum

Es war Eva Grosz, die 1950 ein Wie­der­gut­ma­chungs­ver­fah­ren im Nach­kriegs­deutsch­land ein­lei­te­te – das Ver­mö­gen des Ehe­paa­res Grosz war in Hit­ler-Deutsch­land beschlag­nahmt wor­den, es war auch der Besitz­an­teil am Wohn­haus am Savi­gny­platz in Ber­lin ver­lu­stig gegan­gen. Fast 300 Wer­ke von Grosz hat­ten die Nazis aus deut­schen Muse­en ent­fernt und zum gro­ßen Teil ver­nich­tet. Erst der Arzt […]

14/2019

Caillebotte: Im Netzwerk des Impressionismus

Eigent­lich soll­te er das väter­li­che Unter­neh­men über­neh­men, aber dann wand­te sich Gust­ave Cail­le­bot­te der Kunst zu. Frü­he Gemäl­de bele­gen sein Inter­es­se an klar geglie­der­ten Raum­struk­tu­ren und foto­gra­fisch anmu­ten­den Weit­win­kel­per­spek­ti­ven. Den aka­de­mi­schen Mal­stil, in dem er unter­wie­sen wur­de, gab er schnell auf und schloss sich der künst­le­ri­schen Avant­gar­de, den impres­sio­ni­sti­schen »Par­ti­sa­nen«, an. Doch ging es ihm […]

9/2019

Zwei Ausstellungen, die Furore machen

Unser Blick auf den Maler Emil Nol­de wird sich ver­än­dern müs­sen: Nol­de ein über­zeug­ter Natio­nal­so­zia­list, der in der Nach­kriegs­zeit sei­ne Bio­gra­phie »umge­schrie­ben« hat? Dass er Mit­glied der Nazi-Par­tei war und den­noch als »ent­ar­te­ter« Künst­ler von den Nazis geäch­tet wur­de, das wuss­te man. Aber jetzt hat die Stif­tung Ada und Emil Nol­de in See­büll ihr Archiv […]